Γυναικεία μόδα έτος 30 40

Η μόδα της δεκαετίας του 1930

Η μόδα της δεκαετίας του 1930 ήταν μια δεκαετία κομψότητας και γοητείας. Η δεκαετία του 1930 θεωρείται συχνά ως μια μάλλον βαρετή δεκαετία, μια περίοδος ανάμεσα στη συναρπαστική και παρακμιακή δεκαετία του 1920 της εποχής της τζαζ, με τις τρελές flappers που είχαν εγκαταλείψει τους κορσέδες τους, είχαν κόψει τα μαλλιά τους και ντύνονταν σαν αγόρια, κάπνιζαν, έπαιρναν όπιο και χόρευαν το Black Bottom , και τον τρομερό Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο που ξεκίνησε στο τέλος της δεκαετίας, όταν δεν υπήρχαν πια χρήματα για φορέματα, αλλά όλοι έπλεκαν τα δικά τους από ανακυκλωμένα καλύμματα μαξιλαριών, και τουλάχιστον ήταν όλοι γενναίοι και πήγαιναν δυναμικά στη δουλειά.

Αντίθετα, οι γυναίκες της δεκαετίας του 1930 εγκατέλειψαν τα παντελόνια, άφησαν τα μαλλιά τους να μεγαλώσουν, τα έκαναν μπούκλες και τα έβαψαν έντονα ξανθά, φόρεσαν πάρα πολλά μεταξωτά, γούνες και βελούδο και θαύμασαν τις πολύ θηλυκές σταρ του κινηματογράφου. Η θηλυκότητα επέστρεψε στη μόδα της δεκαετίας του 1930 – ακόμη και αν οι γυναίκες δεν ξαναφόρεσαν ποτέ τους κορσέδες.

Η μόδα εισήλθε σε μια σκοτεινή περίοδο τη δεκαετία του 1930

Η δεκαετία ξεκίνησε με τις άμεσες συνέπειες του χρηματιστηριακού κραχ του 1929 στη Wall Street, το οποίο εξαφάνισε περιουσίες σε μια στιγμή και επηρέασε γρήγορα ολόκληρη την οικονομία των ΗΠΑ, οδηγώντας σε εκτεταμένη φτώχεια. Η επιρροή του είχε τραυματικές επιπτώσεις σε όλο τον κόσμο, και μία από τις συνέπειες ήταν η άνοδος των αυταρχικών καθεστώτων στην Ευρώπη, που τελικά οδήγησε στον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο το 1939.

Αλλά παρόλο που πολλοί άνθρωποι είχαν λιγότερα χρήματα από πριν, εξακολουθούσαν να ενδιαφέρονται για τη μόδα. Απλώς έπρεπε να βρουν έναν τρόπο να την προσαρμόσουν στο νέο, μικρότερο προϋπολογισμό τους. Κάποιοι έχουν υποστηρίξει ότι οι μαλακτικές συνέπειες του κραχ ανάγκασαν τις γυναίκες να “μεγαλώσουν”, από άποψη μόδας, εγκαταλείποντας τα ανδρόγυνα, παιδικά ρούχα της δεκαετίας του 1920 και τις ανεύθυνες, κομματικές συνδηλώσεις των flapper, προς όφελος πιο θηλυκών ρούχων με σφιγμένες μέσες, βολάν και φιόγκους, εκλεπτυσμένα καπέλα και μαλλιά που απαιτούσαν πολύ περισσότερο styling από τα κοντά “wash and wear” κοψίματα που προηγήθηκαν.

Μπορούμε όμως να δούμε ότι τα στυλ που επικράτησαν τη δεκαετία του 1930 άρχισαν στην πραγματικότητα να εμφανίζονται στα τέλη της δεκαετίας του 1920, πολύ πριν από το κραχ, και οι γυναίκες εξακολουθούσαν να φορούν τις καμπάνες τους, να διατηρούν τα bob κοψίματά τους και, το σημαντικότερο, τις δουλειές τους που είχαν αρχίσει να αποκτούν κατά τη διάρκεια του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου.

Αυτή ήταν απλώς μια συνηθισμένη αντίδραση στη μόδα της δεκαετίας του 1930, όπου οι γυναίκες άρχισαν να αναζητούν κάτι νέο και διαφορετικό για να φορέσουν. Υπήρχαν και άλλες επιρροές, κυρίως το Χόλιγουντ.

Μόδα της δεκαετίας του ’30 και Χόλιγουντ

Οι ομιλούντες κινηματογράφοι έφτασαν πραγματικά το 1930 και η προσθήκη διαλόγων είχε ως αποτέλεσμα πιο αποχρωματισμένες ταινίες. Η επίσκεψη στον κινηματογράφο ήταν ένα φθηνό χόμπι τη δεκαετία του 1930 και πολλοί άνθρωποι πήγαιναν κάθε Σάββατο για να δουν τους αστέρες της δεκαετίας του 1930, αν και αυτό αποδοκιμάστηκε από ορισμένους. Τα περιοδικά των οπαδών του κινηματογράφου ξεφύτρωσαν, συζητώντας για τους αγαπημένους αστέρες, τη μόδα που φορούσαν και τα συνήθη γυναικεία περιοδικά δεν δίσταζαν να καλύψουν το ίδιο πεδίο. Τα κινηματογραφικά στούντιο διαμόρφωναν προσεκτικά τις ηθοποιούς τους, επιβάλλοντάς τους συγκεκριμένες εικόνες, τόσο όσον αφορά το ντύσιμο και το στυλ, όσο και το σώμα και το πρόσωπό τους, συνιστώντας έλεγχο του βάρους και αισθητική χειρουργική, αν χρειαζόταν, αλλά και όσον αφορά την προσωπικότητά τους, το τι επιτρεπόταν να λένε στον Τύπο και με ποιον μπορούσαν να βγαίνουν και να παντρεύονται. Η γυναικεία μόδα της δεκαετίας του 30-40 ήταν πολύ πιο κλειδωμένη οπτικοακουστικά απ’ ό,τι είναι σήμερα, όπου η έκφραση είναι πιο ελεύθερη.

Άρθρα σε περιοδικά μόδας της δεκαετίας του ’30

Τα άρθρα των περιοδικών συμβούλευαν τις γυναίκες να πηγαίνουν στον κινηματογράφο και να μελετούν τις γυναίκες σταρ για να αποφασίσουν ποιες τους έμοιαζαν περισσότερο ή ποιες έμοιαζαν περισσότερο με αυτές που ήθελαν να είναι, και να ντύνονται και να συμπεριφέρονται ανάλογα. Αυτό σήμαινε ότι ένας στρατός από Vivien Leighs, Bette Davises, Katherine Hepburns και Ingrid Bergmans περιπλανιόταν στους δρόμους και το χρώμα και το στυλ των φρυδιών, των χειλιών και των μαλλιών μελετούνταν προσεκτικά, καθώς και τα ρούχα της μόδας του 1930 που τα στούντιο συνήθως τις έβαζαν να φορούν.

Οι σταρ εμφανίζονταν επίσης σε διαφημίσεις για προϊόντα ομορφιάς και τρόφιμα, ενώ τα στούντιο ενδιαφέρονταν πολύ για την τοποθέτηση προϊόντων στις ίδιες τις ταινίες.

Αν και οι σχεδιαστές του Χόλιγουντ αρχικά έντυναν τους σταρ με πιστά αντίγραφα των παριζιάνικων ρούχων, τα αφεντικά των στούντιο συνειδητοποιούσαν ότι μέχρι να βγει η ταινία, κάτι που μπορούσε να πάρει μέχρι και ένα χρόνο, τα ρούχα έμοιαζαν ξεπερασμένα. Έτσι δόθηκε εντολή στους ενδυματολόγους να σχεδιάσουν τα δικά τους φορέματα, ακολουθώντας το γενικό πνεύμα της μόδας αλλά με τη δική τους πινελιά. Το τμήμα κοστουμιών διασκέδασε με αυτό, και οι δημιουργίες τους ήταν συχνά πολύ πιο φανταχτερές από οτιδήποτε είχε να προσφέρει το Παρίσι. Αυτό δεν εμπόδισε τους θεατές του κινηματογράφου να θέλουν ακριβή αντίγραφα των ρούχων μόδας της δεκαετίας του 1930 που φορούσαν οι σταρ. Όταν η Τζόαν Κρόφορντ εμφανίστηκε στην ταινία “Letty Lynton” το 1932, με ένα λευκό βαμβακερό σιφόν φόρεμα μέχρι το πάτωμα με τεράστια βολάν στα μανίκια, σχεδιασμένο από τον Adrian, χιλιάδες αντίγραφα του φορέματος εξαντλήθηκαν.

Η μόδα στη δεκαετία του 1930 και το ράψιμο στο σπίτι

Τη δεκαετία του 1930, ήταν ακόμη σύνηθες για τη συντριπτική πλειοψηφία των γυναικών στην Αγγλία και την Ευρώπη να ράβει μόνη της τα ρούχα της και τα ρούχα του σπιτιού της. Οι περισσότερες γυναίκες της εργατικής τάξης κατείχαν ραπτομηχανή, ενώ οι γυναίκες της μεσαίας τάξης που δεν είχαν, επέλεγαν τα υφάσματα και τα σχέδια που τους άρεσαν και τα πήγαιναν στη μοδίστρα τους.

Διαθέσιμα ήταν επίσης τα φθηνά, μαζικά παραγόμενα έτοιμα ρούχα, ενώ ως απάντηση στην κρίση άρχισαν να προσφέρονται στα αμερικανικά πολυκαταστήματα ρούχα με μισό μέτρο. Κάθε ένδυμα ήταν μισοτελειωμένο, με όλα τα λεπτά μέρη ήδη έτοιμα και μόνο μερικές ραφές απέμεναν για να προσαρμοστεί το ρούχο στις ατομικές διαστάσεις του ατόμου για το οποίο προοριζόταν. Οι διαφημίσεις τόνιζαν ότι οι ραφές αυτές ήταν εξαιρετικά απλές και ότι το όλο θέμα μπορούσε να γίνει από έναν αρχάριο. Απευθύνονταν σε προηγουμένως εύπορους ανθρώπους που ξαφνικά δεν μπορούσαν να πληρώσουν μια μοδίστρα, που δεν ήξεραν πώς να φτιάχνουν τα ρούχα τους, αλλά που δεν μπορούσαν να σκεφτούν ρούχα μαζικής παραγωγής. Ήταν ένας επιτυχημένος συμβιβασμός.

Στις ΗΠΑ και το Ηνωμένο Βασίλειο, ξεκίνησαν να εκδίδονται κατάλογοι ρούχων. Η Sears για τις ΗΠΑ και η Littlewoods για το Ηνωμένο Βασίλειο ήταν χρήσιμες για τη νέα γενιά των εργαζόμενων γυναικών που δεν είχαν χρόνο για χαλαρά ψώνια. Η δυνατότητα κατανομής του κόστους ήταν επίσης ελκυστική. Οι κατάλογοι ένδυσης της δεκαετίας του 1930 παρουσίαζαν μοντέρνα σχέδια και περιλάμβαναν αντίγραφα παριζιάνικων μοντέλων ή φορέματα κινηματογραφικών ταινιών.

Παρισινή υψηλή ραπτική

Οι παρισινοί οίκοι υψηλής ραπτικής επλήγησαν σκληρά από τη Μεγάλη Ύφεση. Οι πελάτες της υψηλής ραπτικής που προηγουμένως έρχονταν από όλο τον κόσμο έγιναν πιο σπάνιοι, και ακόμη και η επιχείρηση χορήγησης αδειών για την αναπαραγωγή σχεδίων έτοιμων ενδυμάτων από πολυκαταστήματα υπέφερε, καθώς πολλά καταστήματα συνενώνονταν πλέον για να αγοράσουν την άδεια για ένα και μόνο σχέδιο, ενώ προηγουμένως θα αγόραζαν από ένα το καθένα. Αντ’ αυτού, προωθούσαν τους εθνικούς σχεδιαστές. Υπήρχαν επίσης τεράστιοι και αποθαρρυντικοί φόροι εισαγωγής που επιβλήθηκαν στα παριζιάνικα ρούχα, ιδίως στις ΗΠΑ, όπου αυτοί μπορεί να έφταναν και το 90%. Για το λόγο αυτό, σε πολλά ρούχα υψηλής ραπτικής της δεκαετίας του 1930 που μπορείτε να δείτε σε μουσεία μπορεί να είχαν κοπεί οι ετικέτες τους για να παρακάμψουν το τελωνείο.

Ρόμπες της δεκαετίας του 1930

Αν και η σιλουέτα στα μέσα της δεκαετίας του 1920 ήταν επίπεδη και απλή, με τελειώματα λίγο κάτω από το γόνατο, μέχρι το τέλος της δεκαετίας είχε αρχίσει να μακραίνει και στις αρχές της δεκαετίας του 1930 οι φούστες της ημέρας είχαν μήκος μέχρι τη γάμπα. Έπεφταν ένα ή δύο εκατοστά πριν ανέβουν λίγο πριν από το γόνατο στο τέλος της δεκαετίας. Για τη βραδινή ένδυση, οι φούστες ήταν μακριές μέχρι το πάτωμα.

Τα καθημερινά και βραδινά ρούχα στη μόδα της δεκαετίας του 1930 ήταν γεμάτα βολάν και στολίδια. Η μέση τονιζόταν και η σιλουέτα ήταν τριγωνική, με μαξιλαράκια στους ώμους στα φορέματα και στα σακάκια. Τα φορέματα της δεκαετίας του 1930 ήταν εφαρμοστά γύρω από το μπούστο και τους γοφούς, με ίσια φούστα που συχνά διέθετε απαλές αυλακώσεις χάρη στην εισαγωγή διαγώνιων πάνελ ή πιέτες. Τα μανίκια μπορούσαν να είναι κοντά, μέχρι τον αγκώνα ή μακριά, γενικά ογκώδη στο πάνω μέρος και να στενεύουν προς τον καρπό. Τα ενδιαφέροντα ντεκολτέ ήταν απαραίτητα, με γιακάδες και κοψίματα, ψεύτικα βολάν, ντραπέ, βολάν, φιόγκους, κουμπιά και κουμπώματα για να προσθέτουν ενδιαφέρον. Μερικές φορές, στην γυναικεία μόδα έτος 30 40, οι φούστες διακοσμούνταν επίσης με κουμπιά, βολάν και κρόσσια.

Μπλούζες και κοστούμια της δεκαετίας του 1930

Στη μόδα της δεκαετίας του 1930, υπήρξε μια σύντομη τάση για κεντημένες “βουλγαρικές” μπλούζες από λευκή βαμβακερή μουσελίνα, αλλά αυτή ήταν σχετικά απλή σε σύγκριση με τις περισσότερες μπλούζες που φαινόταν να κυκλοφορούν σε όλα τα χρώματα εκτός από το λευκό και ήταν άγρια διακοσμημένες.

Μεταξύ αυτών των φραμπαλάδων και των βολάν υπήρχαν επίσης πολύ απλά ασπρόμαυρα κοστούμια, καθώς και όμορφα εμπριμέ βαμβακερά φορέματα που μπορούσαν εύκολα να πλυθούν. Στις ΗΠΑ, αυτά τα φορέματα κατασκευάζονταν από βαμβακερό ύφασμα ειδικά τυπωμένο πάνω σε σακιά αλευριού, ζάχαρης και ζωοτροφών και ονομάζονταν “feed sack dresses”.

Ένα τυπικό ντύσιμο για την ημέρα μπορούσε να είναι μια μπλούζα και μια φούστα, ένα σετ μπλούζας και φούστας σχεδιασμένο για να ταιριάζει, ένα φόρεμα (πολύ συνηθισμένο), ένα φόρεμα με ένα ασορτί μπουφάν μπολερό ή κάπα, ή ένα “αθλητικό σετ” που δεν ήταν σε καμία περίπτωση σχεδιασμένο για σπορ, αλλά ήταν ένα σακάκι, μια φούστα και μια μπλούζα. Πάνω από αυτό θα ήταν ένα γούνινο ή μάλλινο παλτό, με ένα καπέλο, γάντια, κασκόλ, τσάντα και ψηλά τακούνια, ίσως και μια μαντήλα σε πολύ κρύο καιρό.

Το χρώμα των ρούχων

Το χρώμα κάλυπτε σχεδόν κάθε συνδυασμό στη μόδα της δεκαετίας του 1930, με βασικό κανόνα ότι τα ρούχα ταίριαζαν με μια πινελιά του ίδιου χρώματος που εμφανιζόταν, για παράδειγμα, στο πέτο, στη ζώνη του καπέλου, στα γάντια και στα παπούτσια, ή σε μια ασορτί ζώνη, σε ένα κέντημα στο φόρεμα, σε ένα φτερό του καπέλου. Με αυτόν τον τρόπο, τα αξεσουάρ εναρμόνιζαν ένα ντύσιμο. Φωτεινά, έντονα floral prints σχεδιάστηκαν για τα βαμβακερά καλοκαιρινά φορέματα και τα πουά ήταν δημοφιλή, ενώ οι ρίγες και τα ναυτικά θέματα του ναυτικού, του κόκκινου και του λευκού έδειχναν κομψά και παιχνιδιάρικα για τα beachwear.

Εμφανίστηκαν διασκεδαστικά prints με μοτίβα όπως μνημεία, όπως ο Πύργος του Άιφελ, βάρκες και άγκυρες, ή θέματα ζούγκλας

Τα κοσμήματα της δεκαετίας του 1930 περιλάμβαναν τολμηρά και λαμπερά κομμάτια. Τα κολιέ ήταν συχνά μακριά και στολισμένα με μαργαριτάρια, κρυστάλλινα μενταγιόν ή αλυσίδες με γούρια. Τα βραχιόλια ήταν φαρδιά και διακοσμημένα με γεωμετρικά μοτίβα ή πολύτιμους λίθους. Τα σκουλαρίκια κρέμονταν και συχνά ήταν διακοσμημένα με μαργαριτάρια ή χρωματιστές πέτρες. Τα δαχτυλίδια είχαν συχνά σχήμα λουλουδιού με πολύτιμους λίθους ή γεωμετρικά σχέδια. Τα αξεσουάρ μαλλιών περιλάμβαναν κορδέλες κεφαλής, καπέλα διακοσμημένα με φτερά ή λουλούδια και περίτεχνες καρφίτσες για τα μαλλιά. Συνολικά, τα κοσμήματα της δεκαετίας του 1930 ήταν σχεδιασμένα για να προσθέτουν μια πινελιά κομψότητας και γοητείας στα ρούχα.

Μακιγιάζ της δεκαετίας του 1930

Κατά τη δεκαετία του 1920, το μακιγιάζ είχε γίνει ξαφνικά αποδεκτό από τις γυναίκες και στη μόδα της δεκαετίας του 1930 η τάση αυτή συνεχίστηκε, αλλά τα χρώματα έγιναν πιο ποικίλα και όλο και περισσότερες καθημερινές γυναίκες άρχισαν να το φορούν. Τα παχιά σκευάσματα foundation που έδειχναν καλά στην οθόνη δεν λειτουργούσαν το ίδιο καλά όταν περνούσατε μια γυναίκα στο δρόμο και μάρκες όπως η Coty διαφήμιζαν πούδρες “Airspun” για ένα ελαφρύ φινίρισμα. Το ανοιχτό ροζ ρουζ ήταν διαθέσιμο, αλλά πολλές γυναίκες προτιμούσαν να το αποφεύγουν, καθώς η κυρίαρχη τάση ήταν μια κηρώδης, νεκρή λευκή επιδερμίδα, αντί για μια λαμπερή, υγιή επιδερμίδα. Αργότερα στη δεκαετία, οι βάσεις με βάση το πορτοκαλί χρώμα πήραν την πρωτοκαθεδρία και φορέθηκε ένα δραματικό, αισθητό ρουζ σε τόνους βατόμουρου ή μοβ.

Τα χείλη και οι βλεφαρίδες στη μόδα της δεκαετίας του 1930

Χωρίς τη σιλικόνη και την τεχνολογία που έχουμε σήμερα, η επιδερμίδα δεν ήταν τόσο αψεγάδιαστη και η μάσκαρα εξακολουθούσε να είναι σβολιασμένη, διαθέσιμη σε μπλε ή μαύρο χρώμα και να καλύπτει τις άνω και κάτω βλεφαρίδες, ενώ οι δραματικά καμπυλωτές ψεύτικες βλεφαρίδες αποτελούσαν εναλλακτική λύση. Τα πρώτα κραγιόν μακράς διάρκειας αναπτύσσονταν. Τα χείλη ήταν ανοιχτό ροζ στην αρχή της δεκαετίας, αλλά για να κάνουν αντίθεση με την ωχρή επιδερμίδα, αργότερα έγιναν πιο σκούρα και πιο καθορισμένα, σε χρώματα όπως το μπορντό, το κινέζικο κόκκινο και το κόκκινο της φράουλας. Το κραγιόν απλωνόταν γενναιόδωρα με παχύ στρώμα και το φυσικό περίγραμμα των χειλιών επεκτεινόταν για να σχηματίσει μια υπερβολική καμάρα. Το πρώτο lip gloss δημιουργήθηκε το 1932 από τον Max Factor, ως μια πιο ελαφριά εναλλακτική λύση στο κραγιόν.

Τα φρύδια το 1930

Τα φρύδια μαδάνονταν για να σχηματίσουν μια λεπτή καμπύλη ή ξυρίζονταν και επανασχεδιάζονταν εντελώς, επεκτεινόμενα σε μια δραματική φτερούγα προς τον κρόταφο και μερικές φορές περιγράφονταν με γυαλιστερή βαζελίνη. Η βαζελίνη κάλυπτε μερικές φορές και τα βλέφαρα. Η γυναίκα της δεκαετίας του 1930 πειραματιζόταν επίσης με μωβ, μαργαριταρένια, πράσινη, καφέ, γκρι ή μπλε σκιά ματιών, ανάλογα με τα μάτια ή το ντύσιμό της, και τα νύχια, παραδόξως, ήταν επίσης μπλε, πράσινα, μωβ, γκρι μαργαριταρένια, χρυσά ή ασημένια, εκτός από τις συντηρητικές κρεμ και ανοιχτές ροζ αποχρώσεις.

Το μανικιούρ το 1930

Το 1932, υπήρξε μια ετήσια τάση για το μαύρο βερνίκι νυχιών. Προς το τέλος της δεκαετίας, τα κοραλλί, τα κατακόκκινα και τα πιο σκούρα κόκκινα έγιναν δημοφιλή, καθώς οι γυναίκες άρχισαν να τραβούν την προσοχή στα νύχια τους και να τα συνδυάζουν με το κραγιόν τους. Αρχικά, το νύχι δεν βάφονταν ολόκληρο, αλλά μόνο στο κέντρο, αφήνοντας τις άκρες και ένα μισοφέγγαρο στην επιδερμίδα. Αργότερα, μόνο το μισοφέγγαρο έμεινε γυμνό. Αλλά το βερνίκι νυχιών δεν ήταν ευρέως διαδεδομένο. Στη μόδα της δεκαετίας του 1930, ήταν μια από τις πιο αργές τάσεις του μακιγιάζ του Χόλιγουντ που έγινε δημοφιλής, και επικράτησε το παραδοσιακό μανικιούρ του γυαλίσματος των νυχιών με πούδρα για ένα λαμπερό αλλά φυσικό φινίρισμα.

Η γυναικεία μόδα της δεκαετίας του ’40 σε σύγκριση

Η εμφάνιση της δεκαετίας του ’40 ήταν μια από τις πιο χαρακτηριστικές των τελευταίων δεκαετιών και μια πλατφόρμα για τη μόδα του μέλλοντος. Το στυλ ήταν εμβληματικό και αντανακλούσε ό,τι συνέβαινε για τις γυναίκες εκείνη την εποχή. Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της δεκαετίας που οι γυναίκες άρχισαν να εργάζονται σε ένα ανδρικό περιβάλλον για να υποστηρίξουν την πολεμική προσπάθεια και έπρεπε να φορούν πρακτικά ρούχα με μετρημένη κομψότητα, κυρίως φορέματα με πουκάμισα. Οι γυναίκες έπρεπε να τα βγάλουν πέρα με απλά υλικά και χωρίς επιλογές, ενώ τα ρούχα της δεκαετίας του 1930 ήταν πιο πλούσια και πολύπλοκα στο σχεδιασμό.

Οι γυναίκες της δεκαετίας του ’40 είχαν λιγότερο χρόνο για τα χτενίσματα

Το χτένισμα αυτής της εποχής αποτελεί επίσης αναπόσπαστο μέρος της εμφάνισης της δεκαετίας του ’40. Οι γυναίκες έπαιρναν τα σχέδιά τους από το Χόλιγουντ. Σε αντίθεση με τις σταρλετίτσες που κοσμούσαν τις κινηματογραφικές οθόνες, η μέση γυναίκα είχε μόνο κραγιόν και πατημένη πούδρα, αν ήταν τυχερή. Η Max Factor ήταν ένα δημοφιλές όνομα και αν είχατε την τύχη να έχετε ένα προϊόν από αυτή τη σειρά, πιθανότατα αγοράζατε το ίδιο χρώμα με όλες τις άλλες. Οι γυναίκες της δεκαετίας του ’40 είχαν λιγότερα μοντέλα και στρέφονταν μόνο σε μία πηγή – τη μεγάλη οθόνη! Τα κορίτσια προσπαθούσαν να αναπαραστήσουν αυτό που έβλεπαν στο Χόλιγουντ, αλλά εδώ ήταν μια πιο αραιή εκδοχή.

Οι γυναίκες τότε φορούσαν τα μαλλιά τους αρκετά κοντά και πάνω από τους ώμους. Η μόδα της δεκαετίας ήταν να δένουν τα μαλλιά πίσω με μπούκλες καρφίτσες. Οι γυναίκες έφτιαχναν τα μαλλιά τους και στη συνέχεια φορούσαν μαντήλι όταν ήταν στη δουλειά. Έγινε μια εμβληματική εικόνα που επηρέασε και πάλι τις επόμενες δεκαετίες. Οι γυναίκες δεν είχαν πρόσβαση σε κανένα από τα προϊόντα που είχαν στη διάθεσή τους τα pin-ups στις ταινίες της εποχής. Η ζάχαρη και το νερό ήταν καλά εργαλεία για τη διατήρηση των χαλαρών μαλλιών και την τελειοποίηση του χτενίσματος. Για να δώσουν δομή στο χτένισμα, οι γυναίκες έδιναν σχήμα στα μαλλιά τους κυλώντας τα, γεγονός που τους έδινε περισσότερο ύψος και όγκο. Η νικηφόρα μπούκλα έγινε ένα τεράστιο αξεσουάρ μόδας- πρόκειται για έναν ελιγμό μαχητικού αεροπλάνου που υιοθέτησαν τα κορίτσια για τα χτενίσματά τους εκείνη την εποχή.

Σχετικά: ?

Μακιγιάζ της δεκαετίας του ’40

Το μακιγιάζ ήταν πολύ καθαρό, το δέρμα χλωμό. Αξίζει να επισημάνουμε ότι οι γυναίκες δεν ταξίδευαν στο εξωτερικό, οπότε δεν μαύριζαν πραγματικά. Όπως μπορείτε να φανταστείτε, πιο σκούρα foundation ήταν σχεδόν αδύνατο να βρεθούν… αν βρέθηκαν καθόλου. Τα φρύδια περιποιούνταν και διαμορφώνονταν, με τις γυναίκες να επιλέγουν κάρβουνο, κάρβουνο και καμένο φελλό για να προσθέσουν χρώμα στα φρύδια και τις γραμμές των βλεφαρίδων τους. Το παντζάρι ήταν μια καλή επιλογή ρουζ, αν μπορούσατε να το βρείτε, διαφορετικά η μέθοδος “τσιμπήστε το μάγουλο” ήταν εξίσου αποτελεσματική! Ένα κόκκινο κραγιόν ήταν το must-have του μακιγιάζ καθ’ όλη τη διάρκεια αυτής της δεκαετίας. Αν δεν είχατε, ίσως μπορούσατε να δανειστείτε ένα από τις φίλες σας!

Δημοφιλή φορέματα της δεκαετίας του ’40

Όταν οι περισσότεροι άνθρωποι σκέφτονται τη δεκαετία του ’40, σκέφτονται το φόρεμα του τσαγιού. Το φόρεμα για χορούς – φλοράλ, με φούντες, με γλυκιά λαιμόκοψη, φουσκωτά μανίκια. Πιθανότατα δεν υπάρχει πιο εμβληματική εμφάνιση που να συνδέεται με μια δεκαετία, αλλά πολλά φορέματα από εκείνη την εποχή εμπίπτουν σε αυτή την κατηγορία. Τα φορέματα καρέκλας ήταν πολύ δημοφιλή και ευπροσάρμοστα, αλλά σε πιο χρηστικό στυλ, ή ένα φόρεμα της δεκαετίας του 1930 που μετατράπηκε σε ένα φόρεμα πιο μοντέρνου στυλ, επαναφέροντας το γλυκόκαρδο ντεκολτέ.

Λίστα αγορών για τη μόδα της δεκαετίας του 1940

Είτε θέλετε ένα παρθενικό λουκ της δεκαετίας του 1940 είτε χολιγουντιανή αίγλη, δείτε τον οδηγό αγορών μας για μια πλήρη γκαρνταρόμπα για να ξεκινήσετε<

  • Παρελθόν μεταξωτό βρακί
  • Κάλτσες με ραφές
  • Ημερήσιο φόρεμα ή φόρεμα τσαγιού (κατά προτίμηση rayon/viscose)
  • Υψηλόμεσο παντελόνι ή “τζιν εργασίας”.
  • Φούστα-τραπέζιο (μήκος λίγο πάνω από τα γόνατα)
  • Μπλούζα με παπιγιόν ή πουκάμισο
  • Φόρεμα με πουκάμισο 40s για την καθημερινότητα
  • Μπουφάν μπολερό

Απαραίτητα αξεσουάρ/strong>

  • Κασκόλ για τη νύχτα
  • Καπέλο
  • Πορτοκαλί κραγιόν
  • li>Ποδήλατα παπούτσια
  • Διαμαντένιες καρφίτσες και σκουλαρίκια

Σχετ:

Σχετικά: