Θυμόμαστε τις διασημότητες τόσο για τον ανεξίτηλο αντίκτυπό τους στους αντίστοιχους κλάδους όσο και μερικές φορές για τα δράματα της προσωπικής τους ζωής. Για το μοντέλο και ηθοποιό Μέριλιν Μονρόε, το θέμα μιας νέας μυθιστορηματικής ταινίας για τη ζωή της με τίτλο “Blonde”, η προσωπική της ζωή είχε συχνά επιπτώσεις στην επαγγελματική της καριέρα. Οι παρασκηνιακοί της έρωτες συχνά υπερίσχυαν των σχέσεών της στην οθόνη. Ο πρόωρος θάνατός της σφράγισε επίσης τη θέση της στην ιστορία των κινηματογραφικών σταρ.
Μια μικρή ιστορία για τη ζωή και την καριέρα της Μέριλιν Μονρόε
Σύμφωνα με το περιοδικό Smithsonian, η Μέριλιν Μονρόε γεννήθηκε στο Λος Άντζελες την 1η Ιουνίου 1926. Το πραγματικό της όνομα ήταν Norma Jean Mortensen. Η μητέρα της Μονρόε έπασχε από παρανοϊκή σχιζοφρένεια και οικονομικές δυσκολίες, ενώ ο πατέρας της ήταν απών, οπότε πηγαινοερχόταν από ανάδοχες οικογένειες και κηδεμόνες, μέχρι που παντρεύτηκε έναν 21χρονο άνδρα, τον Τζιμ Ντόχερτι, σε ηλικία 16 ετών, και τότε ξεκίνησε η καριέρα της ως fashion icon, που περιελάμβανε vintage μαγιό, vintage κορμάκια, σουτιέν, αλλά και vintage φορέματα.
Η καριέρα της ως μοντέλο και, κυρίως, ως fashion icon του 20ού αιώνα ξεκίνησε σε ηλικία 18 ετών, αφού ένας φωτογράφος την εντόπισε να εργάζεται σε ένα εργοστάσιο πυρομαχικών. Ο γάμος της κατέρρευσε εν μέσω της αυξανόμενης φήμης της σε αυτό που σήμερα είναι γνωστό ως βιομηχανία vintage μόδας.
Το 1946, η 20th Century-Fox της πρότεινε να δοκιμαστεί στον κινηματογράφο. Έπαιξε μικρούς ρόλους ως μοιραίες γυναίκες και ερωμένες, μέχρι να κάνει τη μεγάλη της επιτυχία ως πρωταγωνίστρια σε διάφορες κλασικές ταινίες όπως το “Πώς να παντρευτείς έναν εκατομμυριούχο” και το “Οι άντρες προτιμούν τις ξανθιές”, που κυκλοφόρησαν το 1953.
Το 1954 παντρεύτηκε τον θρύλο του μπέιζμπολ Τζο ΝτιΜάτζιο, αλλά χώρισαν μετά από οκτώ μήνες. Στη συνέχεια παντρεύτηκε τον θεατρικό συγγραφέα Άρθουρ Μίλερ (γνωστό για τα έργα “Ο θάνατος ενός εμποράκου” και “The Crucible”), αλλά χώρισε το 1961. Σύμφωνα με την ιστορία, το διαζύγιό τους ήρθε μια εβδομάδα πριν από την πρεμιέρα της τελευταίας της ταινίας, “The Misfits”, για την οποία ο Μίλερ έγραψε το σενάριο.
Η καριέρα της Μονρόε ήταν βραχύβια, αλλά παραμένει μια αξέχαστη παρουσία στην οθόνη. Το 2000, η Joyce Carol Oates δημοσίευσε μια μυθιστορηματική εκδοχή της ζωής της Μονρόε στο βιβλίο “Blonde”, το οποίο μεταφέρθηκε από το Netflix σε ομώνυμη ταινία μεγάλου μήκους με πρωταγωνίστρια την Ana de Armas. Η ταινία αναζωπύρωσε το ενδιαφέρον του κοινού για τη ζωή της Μονρόε, καθώς και για τον πρόωρο θάνατό της.
Η επιρροή της Μονρόε στη μόδα
Το βράδυ της 15ης Σεπτεμβρίου 1955, γύρω στη 1 τα ξημερώματα, η θρυλική αγαπημένη του Χόλιγουντ, Μέριλιν Μονρόε, περίμενε μια ριπή ανέμου. Ο κόσμος δεν γνώριζε ότι το αεράκι που ακολούθησε θα την μάγευε ολοκληρωτικά για τις επόμενες δεκαετίες. Το φόρεμα της Μέριλιν φτερούγισε στον άνεμο και με την υπέροχη νεανική της προφορά είπε: “Δεν είναι υπέροχο;”. Ο κόσμος συμφώνησε. Στο τέλος, η Μέριλιν μετά βίας μπορούσε να διακρίνει τα σήματα του σκηνοθέτη πάνω από τη βοή των γιουχαΐσματα και τις φωνές του κοινού.
Η παραγωγή είχε ξεκινήσει στο “The Seven Year Itch”, μια κλασική ρομαντική κωμωδία στην οποία η Μέριλιν υποδυόταν μια γυναίκα της οποίας ο σύζυγος μπήκε στον πειρασμό να κοιμηθεί με την σαγηνευτική γειτόνισσά τους. Η Μέριλιν υποδυόταν τη σαγηνευτική γειτόνισσα, το “Κορίτσι”, ένα αισθησιακό ξανθό μοντέλο σε περιοδεία για μια μάρκα οδοντόκρεμας. Η ταινία και ο ρόλος της ξεχάστηκαν σε μεγάλο βαθμό, αλλά το ντύσιμό της έγινε το πρότυπο της βιομηχανίας για τα εμβληματικά φορέματα. Οι τιράντες του λευκού της κοστούμι με αγκύλη καμπυλώνονταν στη μέση της και διπλώνονταν σε χειροποίητες πτυχώσεις κουτιού. Τα βίντατζ φορέματα της Μέριλιν ανασηκώνονταν από τον καυτό υπόγειο αέρα και το εύθραυστο ύφασμα κολλούσε στο δέρμα της σαν λιωμένο κερί.
Το ένδυμα ήταν το πνευματικό παιδί του σχεδιαστή μόδας Γουίλιαμ Τραβίλα. Αφού το ντύσιμο της Μέριλιν έγινε viral, οι απομιμήσεις πουλήθηκαν σαν ζεστό ψωμί στους μήνες που ακολούθησαν. Ένα τεράστιο πανό που απεικόνιζε τη χαμογελαστή ηθοποιό με την εμβληματική της στολή εγκαταστάθηκε πάνω από την Times Square. Οι Νεοϋορκέζοι κοίταζαν ψηλά για να δουν αυτό το τολμηρό πανό και οι δημοσιογράφοι τους ρωτούσαν για τις εντυπώσεις τους. Μια καμαριέρα με ένα άσχημο φόρεμα από λινάτσα διαφώνησε, ρωτώντας:
“Τι έχει αυτή που έχουν οι άλλες γυναίκες που επέλεξαν να μη δείξουν;”. Τελικά θα ανακαλύπταμε την απάντηση σε αυτό το δίλημμα. Ήταν απλώς η αρχή της επανάστασης της Μέριλιν στον κόσμο του μόντελινγκ και της μόδας. Σε μια εποχή που κυριαρχούσαν οι γιακάδες Peter Pan, τα ασορτί κασκόλ και οι τσάντες, εκείνη έφερε επανάσταση στη μόδα, κάνοντάς την πιο εναρμονισμένη με την ανθρώπινη μορφή. Η αποδοχή του αισθησιακού, καμπυλωτού σώματός της από τη Μονρόε ήταν ίσως μια από τις μεγαλύτερες συνεισφορές της στον κόσμο της ομορφιάς και του στυλ.
Ο Γουίλιαμ Τραβίλα, ο αρχιτέκτονας του πλέον εμβληματικού “λευκού” ρούχου, αποκάλεσε αρχικά το αριστούργημά του “αυτό το ανόητο μικρό βινταρισμένο φόρεμα“. Δεν είχε ιδέα ότι το δημιούργημά του θα γινόταν το πιο μιμημένο ρούχο όλων των εποχών. Κατά ειρωνικό τρόπο, κανείς δεν έχει καταφέρει να αναπαράγει σωστά τα αντίγραφα. Ο Travilla ισχυρίστηκε ότι τα ρούχα δεν ήταν λευκά αλλά μάλλον μια απόχρωση κοντά στο λευκό. Τα ρούχα που φωτογραφήθηκαν σε λευκό χρώμα θα έμοιαζαν πολύ γκρίζα στον φωτισμό της δεκαετίας του 1950. Δυστυχώς, το κάποτε λευκό ρούχο έχει πλέον γεράσει σε μια σκούρα εκρού απόχρωση.
Πώς πέθανε η Μέριλιν Μονρόε;
Την Κυριακή 5 Αυγούστου 1962, η Μέριλιν Μονρόε βρέθηκε νεκρή από υπερβολική δόση υπνωτικών χαπιών στο σπίτι της στο Μπρέντγουντ, σύμφωνα με τους Los Angeles Times. Η 36χρονη είχε τηλεφωνήσει στον ψυχίατρό της το προηγούμενο βράδυ, παραπονούμενη ότι δεν μπορούσε να κοιμηθεί.
Η οικονόμος της παρατήρησε ότι το φως στο υπνοδωμάτιο της ηθοποιού ήταν αναμμένο γύρω στις 3 τα ξημερώματα. Όταν η Μονρόε δεν ανταποκρίθηκε στο χτύπημα της πόρτας του υπνοδωματίου της, η οικονόμος κάλεσε τον ψυχίατρο της Μονρόε, ο οποίος έσπασε ένα παράθυρο και μπήκε στο δωμάτιο όπου βρήκε τη Μονρόε αναίσθητη. Ο ψυχίατρός της κάλεσε τον γιατρό που είχε συνταγογραφήσει στην πραγματικότητα στη Μονρόε τα υπνωτικά χάπια και εκείνος διαπίστωσε τον θάνατο της Μονρόε κατά την άφιξή του.
Το άρθρο των Los Angeles Times παίρνει συνεντεύξεις από φίλους της Μονρόε, οι οποίοι είναι όλοι σοκαρισμένοι από τον θάνατό της και επιμένουν ότι ο θάνατός της ήταν ατύχημα και όχι αυτοκτονία. Η Πατ Νιούκομπ, στενή φίλη της Μονρόε και υπεύθυνη δημοσίων σχέσεων, δήλωσε ότι οι δυο τους είχαν προγραμματίσει να πάνε σινεμά την επόμενη μέρα. Ο δικηγόρος του είπε επίσης ότι η Μονρό είχε υποσχεθεί να τον δει τη Δευτέρα.
Την εποχή του θανάτου του, η καριέρα της Μονρό είχε μείνει κάπως στάσιμη. Οι δύο πιο πρόσφατες ταινίες της, “Let’s Make Love” και “The Misfits”, στις οποίες φορούσε τα ωραιότερα βινταριστικά ρούχα της εποχής της, προφανώς δεν πήγαν καλά στα ταμεία. Παρόλα αυτά, όπως αναφέρουν οι Los Angeles Times, η καριέρα της γνώριζε μεγάλη άνθηση. Σε ένα τραπέζι στο σπίτι της βρέθηκε μια επιστολή από τον δημιουργό του “Men Prefer Blondes”, ο οποίος την ήθελε για πρωταγωνίστρια σε ένα νέο μιούζικαλ.
Παρά τη σύντομη καριέρα της, η Μονρόε πρωταγωνίστησε σε 23 ταινίες και μάλιστα δημιούργησε τη δική της εταιρεία παραγωγής για να αποκτήσει μεγαλύτερο έλεγχο των ρόλων και του μισθού της, σε μια εποχή που οι γυναίκες στο Χόλιγουντ έπρεπε να υποκύψουν στις απαιτήσεις ενός μεγάλου αριθμού ανδρών που βρίσκονταν στο τιμόνι της κινηματογραφικής βιομηχανίας.
Πόσο ψηλή ήταν η Μέριλιν Μονρόε;
Η Μέριλιν Μονρόε είχε μέσο ύψος, με ύψος 1,80μ. Η μόδα του Κριστιάν Ντιόρ της δεκαετίας του 1950 βοήθησε στο να γίνει διάσημη. Το New Look του Christian Dior, που παρουσιάστηκε το 1947, επαναπροσδιόρισε τις γυναικείες γκαρνταρόμπες της δεκαετίας του 1950, αλλά ήταν αναμφίβολα η εμβληματική σιλουέτα της επόμενης δεκαετίας. Μετά από χρόνια καταπίεσης της μόδας και δελτίου υφασμάτων κατά τη διάρκεια του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου, η γυναικεία μόδα επέστρεψε και ήταν καλύτερη από ποτέ.
Μετά τον πόλεμο, η μόδα της δεκαετίας του 1950 μετέφερε το στυλ από τα σαλόνια στους δρόμους, καθώς οι εφευρέσεις σε υφάσματα εύκολης φροντίδας και ταχύτερα συστήματα κατασκευής δημιούργησαν νέες σιλουέτες για τις μάζες. Το να είσαι στη μόδα δεν ήταν πλέον μια έννοια που αφορούσε μόνο τους πλούσιους και, παρόλο που η ακμή του street style δεν είχε ακόμη φτάσει στη σκηνή της μόδας της δεκαετίας του 1960, το στυλ ήταν πιο προσιτό από ποτέ.
Η Monroe και το διαχρονικό vintage φόρεμά της
Τον Μάιο του 1962, μια συγκεκριμένη ερμηνεία μιας γνωστής μελωδίας μετέτρεψε ένα τραγούδι που ο κόσμος είχε ακούσει να τραγουδιέται αμέτρητες φορές σε μια ιστορική στιγμή. Η λαχανιασμένη, σαγηνευτική ερμηνεία του “Happy Birthday” από τη Marilyn Monroe σε μια εκδήλωση προς τιμήν του προέδρου John F. Kennedy παραμένει η πιο διάσημη ερμηνεία του τραγουδιού όλων των εποχών – και ίσως η πιο διάσημη όλων των τραγουδιών όλων των εποχών!
Η ερμηνεία της Monroe ήταν πραγματικά εμβληματική, σε τέτοιο βαθμό που το εκπληκτικό κλασικό φόρεμα που φορούσε και της έκοβε την ανάσα έγινε ιστορικό κομμάτι της μόδας που πούλησε εκατομμύρια αντίτυπα. Σήμερα, αυτό το θρυλικό vintage φόρεμα βρίσκεται ξανά στην επικαιρότητα αφού η Kim Kardashian το φόρεσε στο Met Gala του 2022, αλλά τι πραγματικά γνωρίζουμε γι’ αυτό; Πριν μπούμε στις λεπτομέρειες του διάσημου φορέματος, ας μιλήσουμε για το γεγονός που το έγραψε ιστορία.
Πότε η Μέριλιν Μονρόε τραγούδησε το “Happy Birthday, Mr. President”; Πρόεδρος”
Η Μέριλιν Μονρόε τραγούδησε το “Happy Birthday, Mr. President” στις 19 Μαΐου 1962, σε μια φιλανθρωπική εκδήλωση για τον JFK και την Εθνική Επιτροπή των Δημοκρατικών. Ο έρανος πραγματοποιήθηκε στο Madison Square Garden, δέκα ημέρες πριν από τα 45α γενέθλια του Κένεντι. Αφού ο Πίτερ Λόφορντ, γαμπρός του Κένεντι, έκανε μερικές “ψεύτικες” συστάσεις όπου η Μονρόε δεν εμφανιζόταν και ορισμένα μέλη του κοινού άρχισαν να αμφιβάλλουν για την παρουσία της, τελικά την παρουσίασε πραγματικά. Εκείνη ανέβηκε στη σκηνή, έβγαλε τη λευκή γούνα της για να αποκαλύψει ένα μαγευτικό κρασί φόρεμα marquisette και έδωσε την περίφημη παράσταση.